Como vender y promocionar arte en los Estados Unidos, por Sikiu Perez

26 julio, 2013

Comenzando desde Cero

Nunca es tarde para incursionar el internet para vender tu trabajo, sólo tienes que estar consciente que es un aprendizaje y que no existe una fórmula perfecta que sirva para todos. Que ademas requiere de mucha dedicación y saber cuanto tiempo colocarle. 

Recuerdas tus primeras veces como artista? Tus primeras herramientas y materiales quizás no eran los ideales pero poco a poco con práctica y error decubriste que es lo que funcionaba para ti. Así mismo es mercadear por internet, lo importante es empezar y no rendirse por los resultados del comienzo. Muy acertado es que busques ayuda, opiniones, críticas, consejos. Todos, incluso los que no saben mucho del arte pueden servirte de ayuda, cada quien tiene un punto de vista que quizás pueda servirte para llegarle a clientes potenciales. 

Mi consejo más básico para un artista (ya sea renombrado o principiante) es que tenga las herramientas básicas:
2005 ©Cinthya De Anda. Fotografia

  • Fotos de tu trabajo más reciente.
  • Una declaración del artista corta y precisa.
  • Biografía, CV
  • Más de un lugar donde mostrarlo: Webpage, Blog, Facebook etc.
Debo destacar con mucha fuerza que la fotografía debe ser tomada profesionalmente ya que es la ventana al mundo virtual y lo segundo mas importante es no dejarlo todo a lo visual, tienes que colocar descripciones detalladas de cada obra, ya eso no solo te ayudara en ser encontrado por el internet pero a la vez hace que el espectador valore y entienda tu trabajo. 

Tus links deben estar en todas partes, hacerlo fácil para los demás y que sólo requiera un click y no una búsqueda. A la gente, honestamente, le da flojera buscar, lo más fácil es tenerlo a la mano. Donde colocas tus links? En tu Facebook en la firma de tu email, en tus tarjeta de presentación, en catálogos impresos, el cielo es el límite. Hazlo fácil, donde estas? 

31 mayo, 2013

Abrir una Galeria

Algunas veces a los artistas o amantes del arte quieren abrir una galería, muchos con el objetivo de ayudar otros artistas y otras más a nivel lucrativo (que no esta mal) pero lo que realmente me molesta son aquellos que abren una galería y pretenden cobrarle cantidades exuberantes al artista. Lo normal es que sea gratis y en algunos casos se cobra una suma pequeña (30 Dolares) para cubrir el pago del jurado en exposiciones colectivas. Hay muchos tipos de galería y desdichadamente aquellas que cobran están hasta en zonas de prestigio como en Manhattan, New York como en ciudades pequeñas. Estan en todas partes y siguen creciendo a costillas del artista inocente que solo busca aceptación. Como artista piénsalo bien antes de pagar, lo normal es que jamás te cobren excepto por el porcentaje de ventas, más nada, escúchalo bien: MÁS NADA.  Muchas te dirán, oh no cobramos pero los gastos de publicidad y recepción los cubre el artista, eso aún no es justo, a menos que la lista de invitados sean potenciales compradores y coleccionistas serios. He escuchado de casos donde cobran hasta 20 mil Dólares por ser representado o mensualidades de miles de dólares por ser miembro. A tal ingreso crees que la galería haría un esfuerzo en vender? claro que no! ya tienen las ganancias que necesitaban para cubrir sus gastos. 



Punto. Fotografia Digital. 2006 ® Maria Terza

Ahora, si eres tu quien quiere abrir la galería, lo más recomendable es que estudies primero que tipo de galería quieres abrir, mi mejor consejo es que no abuses del artista para mantener los gastos del local, tus gastos mensuales deben venir de tu propio capital y lo que se haga en ventas es lo que ayudará a ese capital mantenerse en alto.

Otra opción para abrir un lugar donde puedas ayudar a artistas emergentes y exhibir con ayuda de todos los artistas sin poner tanto dinero en frente es crear lo que llaman cooperativas, estas requieren de que un grupo de artistas trabajen voluntariamente para mantener la galería, atender clientes, se dividiendo los gastos y las ventas son 100% para el artista que haya vendido.

Como cualquier negocio, es importantísimo crear un plan de negocios y ver en números y por escrito lo que se tiene pensado hacer. Es mucho trabajo pero vale la pena hacerlo, los negocios que triunfan tienen un plan de negocios escrito. Piénsalo bien y ten cuidado.


16 abril, 2013

Entre concepto y statement

Básicamente la diferencia entre concepto y statement (declaración del artista) esta que el concepto es lo que haces y la declaración es la descripción escrita de ese concepto.

Todo artista en alguna etapa de su vida se encuentra con este dilema y búsqueda de su estilo y sólo cuando lo encuentra es cuando su obra empieza a madurar enormemente. La declaración del artista a su vez es muy flexible y puede cambiara tantas veces como sea necesario, es más, es buena costumbre revisarla anualmente para editarla o escribir una completamente nueva.

Hoy estoy en ese dilema y gracias a sus preguntas que aún me llegan por mensaje privado me veo a la tarea de investigar y a su vez encuentro respuestas a mis propias preguntas. Gracias por estar siempre allí, aunque a veces un poco en silencio.